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FICG 2026: seis joyas que no te puedes perder

FICG 2026: seis joyas que no te puedes perder

¡Se acerca el FICG 2026! A continuación te contamos los detalles de las funciones y eventos más prometedores que te esperan en uno de los más grandes festivales de cine en México.

El Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), uno de los encuentros más longevos e importantes de la cinematografía en América Latina, se llevará a cabo del 17 al 25 de abril. Este evento, en el que convergen la exhibición y distribución del cine mexicano e iberoamericano, promete una programación de alta calidad, así como la presencia de destacadas celebridades, cineastas y profesionales de la industria que se dan cita año con año.

En ediciones anteriores, el FICG ha premiado diversos géneros cinematográficos, entre los que destacan aquellos vinculados a las luchas sociales. Hace dos años, No nos moverán, del cineasta Pierre Saint Martin, obtuvo el premio a Mejor Película; mientras que el año pasado Llamarse Olimpia, de Indira Cato, recibió el mismo galardón. Esto refleja cómo las problemáticas sociales que han aquejado y continúan afectando a la ciudadanía están siendo retratadas en filmes que buscan reivindicar la memoria y mantener vivas estas luchas. 

Seis imperdibles del FICG 2026 

1. El estreno de Moscas

FICG 2026 programacion Moscas Fernando Eimbcke

Se trata de la nueva película dirigida por Fernando Eimbcke, quien debutó con la comedia Temporada de patos, filme que obtuvo el máximo galardón del FICG en 2004. Moscas, coescrita por Eimbcke y Vanesa Garnica, narra la historia de Olga (Teresita Sánchez), una mujer que vive en un multifamiliar y cuya vida se caracteriza por la soledad y el orden. Sin embargo, su rutina se ve alterada cuando, por necesidad económica, decide rentar una habitación a Tulio, un hombre que necesita hospedaje temporal cercano al hospital donde su esposa está internada. Junto a él llega su hijo de nueve años, Cristian, quien permanece oculto en la habitación. La vida de Olga da un giro inesperado al descubrir al menor en su departamento, con quien eventualmente establece un vínculo cercano.

Moscas se estrenó a nivel mundial en el Festival Internacional de Cine de Berlín, donde recibió el Premio del Jurado Ecuménico. En su crítica para Micropsia, Diego Lerer comenta: «Eimbcke vuelve a demostrar una enorme capacidad para trabajar con actores jóvenes y Escobar se suma a la larga lista de intérpretes, niños o adolescentes, con los que ya trabajó antes. Por su parte, la actriz de La camarista a esta altura es una garantía de humanidad a la hora de retratar personajes que siempre son más complejos de lo esperado». Por su parte, Violeta Kovacsics escribe en Otros Cines: «en una película que entre otras cosas versa sobre el duelo, el cineasta toma una decisión fundamental y, en los tiempos que corren, casi contracultural: transitar por el camino del respeto y ofrecer a sus personajes la posibilidad de la risa y del humanismo».

2. Homenaje a Darren Aronofsky

homenaje a Darren aronofsky en el festival internacional de cine de Guadalajara

Entre los eventos más esperados del FICG 2026 están los homenajes a figuras del cine que han dejado huella en el mundo del séptimo arte. En la lista se encuentra Darren Aronofsky, director, guionista y productor estadounidense, reconocido por la exploración de temas psicológicos, existenciales y obsesivos. Ejemplo de ello es la aclamada El cisne negro (2010), Requiem por un sueño (2000) y Pi (2003).

La comedia criminal Atrapado Robando (2025) es el trabajo  más reciente del cineasta, precedido por The Whale (2022), película que le valió a Brendan Fraser el Premio Oscar a Mejor Actor y con la cual reafirmó su interés en los conflictos humanos más complejos y el retrato profundo de personajes al límite.

Darren Aronofsky recibirá el premio Homenaje Internacional, además, impartirá una clase magistral y se proyectarán tres de sus películas: El cisne negro, Mother! (2017) y Requiem por un sueño. 

Atrapado robando: Aronofsky incursiona en la comedia criminal y dirige una de sus mejores obras

3. Homenaje a Luisa Huertas

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Luisa Huertas en ‘El crimen del padre Amaro’

El Homenaje Trayectoria Cine Mexicano de la edición 41 del FICG será para la actriz Luisa Huertas, quien cuenta con 57 años de carrera artística. Su trayectoria incluye la participación en más de 50 películas y cortometrajes, así como en telenovelas, series y más de 75 obras de teatro.

En 1989 obtuvo el Premio Ariel como Mejor Actriz de Reparto por su participación en Mentiras piadosas, dirigida por Arturo Ripstein. Posteriormente, en 2025, recibió nuevamente este reconocimiento por su actuación en No nos moverán, trabajo que también le valió una mención honorífica en el FICG 2023.

Además de su labor actoral, Huertas ha ejercido la docencia durante 44 años. A lo largo de su carrera ha participado en películas fundamentales del cine mexicano, como Principio y fin (Arturo Ripstein, 1993), El crimen del padre Amaro (Carlos Carrera, 2002), Párpados azules (2007) y más recientemente Cosas imposibles (Ernesto Contreras, 2021). 

En 2019, al cumplir 50 años de carrera, Luisa Huertas fue nombrada Patrimonio Cultural Vivo de la Ciudad de México. Posteriormente, en mayo de 2022, el Congreso de la Ciudad de México le otorgó la Medalla al Mérito Artístico en Artes Escénicas 2021 y, en 2024 fue distinguida con la Medalla Xavier Villaurrutia, otorgada por la Muestra Nacional de Teatro del Instituto Nacional de Bellas Artes.

Como parte del homenaje en el FICG 2026 se proyectarán: No nos moverán (Pierre Saint-Martin, 2024),  Sin remitente (Carlos Carrera, 1995) y Tómalo como quieras (Carlos González Morantes, 1971).

4. Homenaje a Lola Dueñas

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Lola Dueñas en ‘Volver’

Este año, el Homenaje Premio Maguey Trayectoria reconocerá la sólida y versátil carrera de la actriz Lola Dueñas, quien desde muy joven emprendió el camino de la actuación, formándose con disciplina para abrirse paso tanto en el cine como en la televisión. Su debut en la pantalla grande llegó en 1998 con Mensaka, dirigida por Salvador García Ruiz, actuación que le valió el premio a Mejor Actriz Revelación de la Unión de Actores y marcó el inicio de una trayectoria en constante crecimiento.

A partir de entonces, Dueñas ha construido una carrera que supera las tres décadas, participando en más de 30 películas en español y en francés, y colaborando con algunos de los nombres más destacados del cine contemporáneo. Entre ellos, el reconocido Pedro Almodóvar, con quien trabajó en filmes como Hable con ella (2022), Los abrazos rotos (2009), Los amantes pasajeros (2013) y Volver (2006), película por la que fue galardonada, junto a sus compañeras de reparto, con el premio a Mejor Interpretación Femenina en el Festival de Cannes.

Actualmente, la actriz continúa ampliando su legado y forma parte del elenco del nuevo proyecto de Javier Ambrossi y Javier Calvo, una adaptación inspirada en una obra inconclusa de Federico García Lorca, titulada La bola negra.

5. Estreno de Ciudad de muertos (José Manuel Cravioto, 2024) 

ciudad de muertos pelicula Jose Manuel Cravioto

En la competencia oficial por el Premio Mezcal, sección que apuesta por lo mejor del cine mexicano, se estrenará la nueva película del director de Autos, mota y rocanrol (2025). En Ciudad de Muertos, José Manuel Cravioto retoma la vida del fotógrafo de nota roja Enrique Metinides, quien durante más de tres décadas retrató las tragedias que han marcado a la Ciudad de México. Desde sus 12 años Metinides publicó sus primeras fotografías, por lo que era apodado “El Niño”. 

«Cuando aparece un cadáver en un baúl, Enrique, famoso fotógrafo de nota roja, se ve involucrado en la búsqueda de un asesino en serie», nos dice la sinopsis de la película. Cabe recordar que no es la primera vez que la vida del fotógrafo inspira una película: en 2015 se estrenó El hombre que vio demasiado, documental dirigido por Trisha Ziff.

Ciudad de Muertos se proyectará el 22 de abril. Compra aquí tus boletos.

6. Chile como país invitado 

programacion festival internacional de cine de Guadalajara 2026

La presencia de Chile se hará notar en el FICG a través del Homenaje Iberoamericano a Pablo Larraín, director de Tony Manero (2008), El Club (2015), Spencer (2021), María Callas (2024), entre otras.

También habrá 13 películas que integran la Muestra de Cine Contemporáneo del festival. Entre los títulos destaca El viento sabe que vuelvo a casa, ópera prima de José Luis Torres Leiva, una historia que se adentra en los paisajes del sur de Chile para narrar la desaparición de una joven pareja en los bosques de la isla Meulín, en la región de Chiloé, a inicios de los años 80.

La complejidad social y política también tendrá un lugar central en esta muestra con el filme Los perros, de la directora Marcela Said y protagonizada por Antonia Zegers y Alfredo Castro, una obra que se adentra en las tensiones de la memoria histórica chilena al explorar la complicidad de sectores civiles durante la dictadura de Augusto Pinochet, así como las persistentes estructuras de machismo en la sociedad.

Además, la muestra se complementa con otros títulos como Al sur del invierno está la nieve (2025), Cocaína negra (2023), Me rompiste el corazón (2025), Pacto de Fuga (2020), El Topo (2020), Denominación de Origen (2024), Historia de un Oso (2014), La Montaña Sagrada (1973), Santa Sangre (1989) y el cortometraje de animación Bestia (2021).

Tony Manero: retrato de una obsesión

 

7. Estreno de Mi amigo el sol 

mi amigo el sol festival internacional de cine de Guadalajara

Otro de los estrenos más esperados del FICG 2026 es el primer largometraje animado mexicano dirigido por una mujer: Mi amigo el Sol, de Alejandra Pérez González, quien desde 2015 ha construido una destacada trayectoria como artista storyboard y supervisora de animación. 

Con una animación en 2D y tras cerca de siete años de realización, la película realizada en el estudio mexicano Fotosíntesis Media llegará por fin a la pantalla grande. La historia se adentra en la mitología prehispánica a partir de la historia de Diego, un hombre que sobrevive vendiendo pinturas inspiradas en las deidades mexicanas, creadas por su hija Xóchitl. En medio de la precariedad —ambos habitan un edificio abandonado en la Ciudad de México—, Diego inventa relatos fantásticos para atraer a los turistas y así sostener su día a día. Sin embargo, el delicado equilibrio entre ficción y realidad se rompe cuando Xóchitl pinta un mural que, de manera accidental, da vida a Quetzal. 

Mi amigo el Sol se proyectará el 22 de abril. Compra aquí tus boletos.

«Tenemos que voltear a ver al cine de animación en México»: Alejandra Pérez

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