Cinco fotógrafos que muestran la diversidad LGBT+
La historia de la fotografía mexicana ha sido moldeada por innumerables talentos creativos que han capturado momentos inolvidables a través de sus lentes. Sin embargo, en la búsqueda de reconocimiento y apreciación, algunos artistas han enfrentado barreras debido a su identidad de género u orientación sexual.
Afortunadamente, en los últimos años, el mundo ha sido testigo de un movimiento transformador de inclusión y empoderamiento; es así que profesionales pertenecientes a la comunidad LGBTQ+ han emergido como fuerzas impulsoras de cambio, utilizando sus habilidades para reflejar la diversidad, la belleza y los desafíos que enfrenta esta comunidad.
En este artículo exploramos la obra de algunos de estos talentosos perfiles, cuya creatividad y perspectivas están dejando una huella en el mundo de la fotografía.
Cinco fotógrafos que muestran la diversidad LGBT+
Eriko Stark
Eriko Stark, cuyo nombre de pila es Erik Meneses Murguía, destaca como un talentoso fotoperiodista y poeta cuyo enfoque tras la cámara se ha centrado en la documentación de la sexualidad clandestina, la vibrante vida nocturna de la comunidad LGBT+ y los complejos aspectos del narcotráfico en la Ciudad de México. Además de su trabajo fotográfico, ha dejado su huella en diversas revistas y libros con sus escritos.
Su talento le ha valido varios reconocimientos. En el Festival Internacional por la Diversidad Sexual (FIDS) 2017 ganó en las categorías de fotografía y crónica periodística, demostrando su habilidad para plasmar la diversidad y las realidades sociales en su arte. Su debut profesional en el mundo de las exposiciones fue con la muestra colectiva Made in Tepito en el prestigioso Museo Casa del Risco, donde capturó medio siglo de arte en el icónico barrio de Tepito.
@nocuerpomx Erik Meneses Murguía, mejor conocido como Eriko Stark, es originario de Tepito 🇲🇽 Su viaje por el arte inicia en la crónica visual de la comunidad drag de la CDMX 🦄🏳️🌈 Su trabajo —inicialmente un medio para documentar la vida en una comunidad artística— ha traspasado las texturas de la carne 🔪🥩 Su narrativa ahonda el corazón palpitante de lo erótico, lo clandestino, la violencia y las problemáticas vertidas como la cera en la piel de la comunidad LGBTQ+. Stark plasma visual y poéticamente las ideologías de género, la libertad de la identidad, del ser, de la expresión personal y corporal, buscando asimismo la interseccionalidad de los espacios que lo rodean y en los que ha podido intervenir con una cámara en mano 📸 #fotografosmexicanos #tepito #tepitomexico🇲🇽 #comunidadlgbt #dragqueens #dragqueenmexico #metrocdmx #queerart #queerartist #vidanocturna #fotodenoche #gaycdmx
Nelson Morales
Un talentoso fotógrafo oaxaqueño que ha destacado por su dedicación en seguir de cerca la vida de la comunidad muxe del Istmo de Oaxaca a lo largo de varios años. A través de su arte emprende un viaje introspectivo, explorando su propia identidad.
Su valioso trabajo ha trascendido fronteras. Ha exhibido en prestigiosas muestras en México, Colombia y Malasia, además, la calidad y relevancia de su obra le llevaron a ser finalista del reconocido Kuala Lumpur Photo Fest Awards y a formar parte de la prestigiosa I Bienal de Fotografía Oaxaca.
Uno de los puntos culminantes en su carrera fue la publicación de su trabajo en el influyente libro Develar y detonar. Fotografía en México ca. 2015, donde su mirada singular hacia la diversidad sexual y su propio viaje de autodescubrimiento encontraron reconocimiento y difusión en el ámbito fotográfico.
Laura Aguilar
Destacada fotógrafa de ascendencia mexicana nacida en California. Falleció en 2018 a los 58 años, dejando un legado inigualable al capturar la identidad de la comunidad queer latina en Estados Unidos, así como temas fundamentales como la autoestima y la lucha contra la gordofobia. Su obra trascendió fronteras y culturas, siendo reconocida en más de 50 exposiciones tanto en el ámbito nacional como internacional.
Su talento la llevó a participar en eventos artísticos de gran prestigio, incluyendo la Bienal de Venecia de 1993, en Italia, donde su mirada única sobre la diversidad y la identidad atrajo la atención y admiración del mundo artístico. El talento y compromiso de Laura Aguilar no pasaron desapercibidos, y en 1995 fue honrada con el premio James D. Phelan en fotografía, además, en el 2000 recibió el prestigioso galardón Anonymous Was A Woman.
Su destacada trayectoria también la llevó a tener su primera retrospectiva en el Vincent Price Art Museum, formando parte de la serie de exposiciones Pacific Standard Time LA/LA en 2017-18. Esta retrospectiva también se presentó en el Frost Art Museum en Miami y en el National Museum of Mexican Art en Chicago, alcanzando un reconocimiento a nivel nacional.
Uno de sus primeros trabajos que ganó reconocimiento fue su serie Latina Lesbians, la cual se compone de piezas documentales donde vemos a mujeres de la comunidad lesbiana chicana de Los Ángeles, incluida la misma Laura. En cada imagen las mujeres reflexionan con orgullo sobre sus identidades sexuales en textos escritos a mano.
Página web del trabajo de Laura Aguilar
Memo Díaz
Se ha destacado en el mundo fotográfico por su innovador enfoque en el maquillaje y el disfraz. Su pasión por la fotografía lo ha llevado a retratar de manera magistral a drags de la Ciudad de México, capturando la esencia única y la energía desbordante de esta vibrante comunidad. En ocasiones, Suculenta (el nombre drag de Memo Hojas, fotógrafo y pareja de Díaz), también se convierte en protagonista de las cautivadoras fotografías de Díaz.
En cada proyecto desafía los límites de la fotografía, llevando sus obras más allá de una simple captura visual. Sus imágenes se convierten en coloridos imaginarios que transmiten la autenticidad de los artistas a quienes retrata.
Andrés Juárez Troncoso
El fotógrafo originario del estado de Chihuahua ha destacado por abordar problemáticas sociales fundamentales, tales como la identidad de género, discriminación, LGTBIfobia, VIHfobia y feminicidios. Su obra, con una mirada comprometida y sensible, se ha convertido en un poderoso medio para visibilizar y denunciar diversas realidades.
Entre sus notables exposiciones está Un hombre nuevo, serie de 11 imágenes que visibilizan a hombres transgénero y la transformación de sus cuerpos, una tema crucial para la comprensión de la diversidad y luchas de la comunidad trans. Otra de sus obras relevantes es Las Otras Impolutas, finalista en importantes eventos como la Bienal de Texas 2017, la Bienal de Oaxaca 2016, el 12º Festival Internacional de Fotografía «Paraty em Foco», entre otros.
Además de su enfoque en la diversidad de género, Andrés Juárez ha canalizado su arte para dar voz a causas sociales urgentes. Ha participado en exposiciones relacionadas con los 43 estudiantes desaparecidos en Ayotzinapa, contribuyendo a mantener viva la memoria y la lucha por la justicia. Asimismo, su trabajo De Regreso a Casa, centrado en los feminicidios en su natal Ciudad Juárez, se ha presentado en diversos centros culturales de la Ciudad de México, generando conciencia sobre esta trágica problemática.
El alcance de la obra de Andrés Juárez ha trascendido fronteras; su fotografía ha llegado a países como Israel, Estados Unidos, Brasil, Costa Rica, Francia, Portugal, España, Alemania y México. Su capacidad para capturar y comunicar la complejidad de las realidades sociales lo ha consolidado como un destacado artista contemporáneo y un agente de cambio en el ámbito artístico y social.
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Jimena Ruiz Ver todo
Me gusta descubrir nuevas cosas, sobre todo lo relacionado con el arte. Me gusta hablar del cine, la música y la literatura.