Clásicos de terror que puedes ver en YouTube

Por: Erik León (@erictronikRKO)

Al mantenerse hasta el día de hoy de forma gratuita, Youtube continúa siendo la plataforma de videos por excelencia. Además de videos caseros, videoclips musicales y el contenido de los famosos “Youtubers”, puedes encontrar infinidad de películas completas y totalmente legales. 

No es un secreto que ha este sitio se sube una enorme cantidad de contenido, el cual muchas veces infringe los derechos de autor, aunque Google hace un esfuerzo por eliminar este tipo de contenido. 

Te puede interesar: Festival de Sitges libera cortos de terror para la cuarentena 

Los derechos de autor de una película expiran a los 60 años de la muerte de su autor. Por este motivo, hay clásicos del cine que se pueden en YouTube sin ningún problema. A continuación te recomendamos algunos: 

La noche de los muertos vivientes (George A. Romero, 1968)

De la mano de “El padre del género de Zombies”, George A. Romero, se trata de una película que se realizó con muy poco presupuesto y de manera independiente por el director y sus amigos. Para cualquier fan del género es una referencia obligada. 

La historia se desenvuelve en Pittsburgh. Bárbara (Judith O’Dea) y Johnny (Russell Streiner) son atacados por un zombie en un cementerio; al ser ella la que logra escapar, se refugia en una granja, donde es auxiliada por Ben (Duane Jones), quien se convierte en el protagonista de la historia. La idea central del guion, escrito por George A. Romero y John Russo, se basa en la novela Soy leyenda. 

La película resulta un pretexto para abordar cuestiones universales. El director llegó a expresar en entrevistas que poco le importaba que los seres fueran zombies, más bien deseaba abordar la amenaza que representan y cómo el mundo responde a ello:

“Pueden ser cualquier desastre. Podrían ser un terremoto, un huracán, lo que sea. En mi mente, no representan nada para mí, salvo un cambio global de algún tipo. Y las historias son acerca de cómo la gente responde o no responde a este”.

George A. Romero

Alarma en el Expreso (Alfred Hitchcock, 1942)

Varias de las películas del maestro Alfred Hitchcock se encuentran completas en Youtube, libres de derechos de autor. En esta ocasión la recomendación es la que algunos consideran su mejor proyecto realizado en tierras británicas y quizá su primer gran obra maestra. 

Una película de suspenso que transcurre en Europa. Un tren sufre un retraso y los pasajeros se hospedan en un hotel, donde Iris Henderson tiene una conversación con una vieja institutriz inglesa; sin embargo, esta desaparece y los demás pasajeros dicen que no existe, afirmando que Iris ha sufrido una alucinación. 

Nosferatu (Friedrich Wilhelm Murnau, 1922) 

Una película indispensable para hablar de los vampiros en el cine y de un género que forma parte del expresionismo alemán. Es el filme que sentó las bases de este monstruo clásico en el séptimo arte. 

En la ciudad de Wisborg viven felices el joven Hutter y su mujer Ellen, hasta que un agente inmobiliario decide enviar a Hutter a Transilvania para cerrar un negocio con el conde Orlok. Al ser recibido por el siniestro conde, eventos desconcertantes comenzarán a suceder y a darle el tono terrorífico a esta historia. 

Esta película es la primera relacionada con la historia original de Bram Stoker, Drácula.

El fantasma de la ópera (Rupert Julian, 1925)

Una de las primeras adaptaciones al cine de la novela homónima escrita por Gaston Leroux en 1910. La historia transcurre en los sótanos de la Ópera de París, donde vive Eric, un hombre con hermosa voz y rostro desfigurado, quien acecha a la hermosa soprano Christine Daeé.

Eric desea catapultar hasta la cima de la fama a Christine Daeé; pero cuando se entera que la cantante está comprometida, se vuelve loco de celos.

El gabinete del Dr. Galigari (Robert Wiene, 1920)

Otra película del expresionismo alemán que puede ser considerada uno de los primeros largometrajes de terror. Seguramente fuente de inspiración de otra obra maestra como lo es Psicosis (1960) de Alfred Hitchcock, al introducir al espectador a la mente de un asesino y tener un final completamente inesperado. 

Francis anima a su compañero Alan para que vayan a Holstenwall, una ciudad del norte de Alemania, a ver el espectáculo del doctor Caligari. Un empleado municipal que le niega al doctor el permiso para actuar, aparece asesinado al día siguiente.

“Este extraño y fascinante clásico de la época muda estableció las bases de las películas de terror, noirs y thrillers de hoy en día (…)
Peter Bradshaw: The Guardian

La historia surgió de dos traumas reales que inspiraron a los guionistas, Carl Mayer y Hans Janowit.  

La tienda de los horrores (Roger Corman, 1960) 

En su momento fue muy legendaria porque se dice que fue filmada en dos días y medio por el director Roger Corman. La que sería una de sus películas más recordadas, más allá de una cinta de miedo, es una comedia de humor negro que resulta muy entretenida a pesar de sus defectos.

La historia trata sobre un joven dependiente de una floristería, quien está enamorado de su compañera Audrey, pero ella sale con un sádico dentista. Un día, justo después de un extraño eclipse, ella compra una extraña planta, la cual crece rápidamente y se convierte en un ejemplar espectacular, una verdadera atracción para la ciudad.

La casa de la colina embrujada (William Castle, 1959)

Tiene como protagonista al talentoso Vincent Price en una de las cintas sobre casas embrujadas más recordada de todos los tiempos. Price se mete en la piel de un excéntrico millonario que invita a cinco personas a su mansión. Les ofrece dinero por pasar la noche allí, incomunicados, hasta que vuelvan los criados.

Los invitados no se conocen entre sí ni tampoco al anfitrión, pero necesitan dinero. En un momento dado, empiezan a ocurrir sucesos extraños en la casa.

 

El aislamiento social es complicado, por lo que si no cuentas con un servicio de streaming (que en ocasiones puede ser algo cotoso), estas recomendaciones gratuitas en Youtube podrían ser tu salvación del aburrimiento. 

Sony aplaza sus estrenos más importantes hasta 2021

La mayoría de las apuestas cinematográficas de Sony para lo que resta del 2020 han sido retrasadas para su estreno en 2021: Morbius, Ghostbusters: Afterlife, Uncharted y Peter Rabbit 2, son las películas que se han reprogramado debido a la pandemia del coronavirus.

Las nuevas fechas son:

Morbius: del 10 de julio de 2020 al 5 de marzo de 2021.

Ghostbusters: Afterlife: del 31 de julio de 2020 al 19 de marzo de 2021.

Uncharted: del 5 de marzo de 2021 al 8 de octubre de 2021.

Peter Rabbit 2: del 7 de agosto de 2020 al 15 de enero de 2021.

La excepción en la lista de estrenos de Sony es Fatherhood, que se ha adelantado del 15 de enero de 2021 al 23 de octubre de 2020. La película protagonizada por Tom Hanks, Greyhound, se ha retirado del calendario del 2020, sin nueva fecha de estreno; mismo caso es el de una película de Sony/Marvel, planeada para salir en pantallas el 8 de octubre del 2021.

Estos títulos se unen a la lista de estrenos aplazados por las compañías estadounidenses: Wonder Woman 198, In the HeightsScoob por parte de Warner Bros., Black Widow y Mulan de Disney, Rápidos y furiosos 9 No Time to Die de Universal y la secuela de Un lugar en silencio de Paramout.

Festival de Sitges libera cortos de terror para la cuarentena

Sitges, el primer festival de cine fantástico del mundo, publicará cada día en línea -presentado por su director- un cortometraje participante de sus diferentes secciones; esto con la intención de hacer más llevadera la cuarentena.

De acuerdo a un comunicado dado a conocer en su página web, el festival anuncia esta campaña, nombrada Sitges Countdown, como “una cuenta atrás hasta que llegue la cita con los fans, el próximo mes de octubre, pero también un día menos en la crisis del Covid-19 y de las medidas de confinamiento”.

Bajo el lema “Por una cuarentena más corta” el festival de Cataluña ha iniciado este programa en línea con el título mexicano La bruja del fósforo paseante, dirigido por Sofía Carrillo y el cual formó parte de la selección del 2019.

Los cortometrajes estarán disponibles en el canal de Youtube hasta que se pueda celebrar su 53 edición, que tendrá lugar (en principio) entre el 8 y el 18 de octubre.

Los estrenos de Netflix más esperados | Abril

Por: Rubí Sánchez (@rubynyu)

A pesar de que marzo ha parecido eterno, estamos a nada de la llegada de abril, mes que trae consigo muchas opciones de entretenimiento en la plataforma más popular de streaming. Netflix contará con una gran variedad de opciones, de las cuales te compartimos los detalles de las seis más esperadas, tanto series como películas.   

El Club de los Cinco (John Hughes, 1985) 

Cinta esencial del retrato de la adolescencia en los 80, escrita y dirigida por John Hughes. Cinco adolescentes encarnan a los inconfundibles estereotipos: el deportista (Emilio Estévez), el chico problema (Judd Nelson), la fresa (Molly Ringwald), el ñoño (Anthony Michael Hall) y la rara (Ally Sheedy).

Los cinco deben pasar un sábado en la escuela, a manera de castigo, por distintas razones; situación que los lleva a conocerse mejor y cuestionarse los roles que la escuela les ha impuesto. Cuenta con una de las secuencias de baile más homenajeadas 

A partir del 4 de abril 

La Casa de Papel – Temporada 4

El fenómeno español regresa a la pantalla luego de la confirmación de una quinta temporada. Se espera que estos nuevos capítulos se dediquen a resolver el cómo sus protagonistas lograrán salir del Banco de España con vida. 

La poca información que ha mostrado Netflix ha dejado a los fans con la duda de la sobrevivencia de Nairobi (Alba Flores) y lo que parece ser la huida del Profesor (Álvaro Morte). Sin duda será otra temporada de emociones al limite. 

A partir del 3 de abril 

Forrest Gump (Robert Zemeckis, 1994)

Dirigida por Robert Zemeckis y con Tom Hanks como protagonista en una de sus interpretaciones más reconocidas. Ganadora de varios premios Oscar, incluido el de Mejor Película y por supuesto Mejor Actor.

La historia de Forrest Gump, quien sufre de una leve discapacidad intelectual, es también la historia de los Estados Unidos; de ahí que el protagonista viva algunos de los eventos claves del país. Una película entrañable que promete despejarnos de la realidad por un rato.

A partir del 1 de abril 

The Walking Dead – Temporada 9

Para algunos la mejor serie de zombies, la cual sigue su camino después del apocalipsis. Esta temporada se ubica un año y medio después de la derrota de Negan (Jeffrey Dean Morgan) y sigue a los supervivientes en la reconstrucción de la civilización. 

Su paz relativa se tambalea con la llegada de nuevas comunidades y, por supuesto, la amenaza constante de los caminantes; todo bajo el mandato de Rick Grimes (Andrew Lincoln). Se trata de la última temporada para el personaje principal. 

El Increíble Castillo Vagabundo (Hayao Miyazaki, 2004) 

Con la última tanda de cintas de Estudio Ghibli, llega este título emblemático, con historia que mezcla la tecnología y magia, basada en la novela de la escritora británica Diana Wynne Jones.  

Con una música inolvidable de fondo, entramos al mundo de Sophie, una muchacha que ha sido encantada por la bruja Calamidad. Ahora, en su condición de anciana, Sophie tendrá que trabajar para el hechicero Howl, en su maravilloso, pero algo maltrecho castillo andante. Una historia antibélica de lealtad y amor, en la cual la fuerza de la protagonista es más poderosa que la magia a su alrededor. 

A partir del 1 de abril 

La Casa de las Flores – Temporada 3  

Con una última temporada, la serie creada por Manolo Caro viajará en el tiempo para traernos el pasado de Virginia de la Mora, personaje interpretado anteriormente por Verónica Castro, siendo en esta ocasión encarnando por Isabel Burr. 

El elenco de las temporadas pasadas también vuelve; Aisslin Derbez, Cecilia Suárez y Darío Yazbek, regresan sus papeles para solucionar sus problemas, resolver dudas aún abiertas y dar un cierre a la saga de la familia de la Mora. 

A partir del 23 de abril

¿Tienes un guion? ¡Mándalo al concurso del GIFF!

El Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF por sus siglas en inglés) ha lanzado su convocatoria para participar en la edición XIX del concurso nacional de guion cinematográfico para cortometrajes y largometrajes, la cual está abierta hasta el 15 de mayo de este año. 

El guion ganador de largometraje será acreedor a un premio de 50 mil pesos y en cortometraje a 20 mil pesos. Los proyectos finalistas se anunciarán el viernes 10 de julio en redes sociales y en la página oficial del festival, en donde también podrás encontrar las bases del concurso: www.giff.mx.

Cabe resaltar que todos los concursantes deben ser mayores de 18 años y podrán participar los autores mexicanos, aunque residan en el extranjero. Un largometraje debe tener una duración mínima de 85 minutos y máxima de 120. Para los cortometrajes la duración mínima es de 1 minuto y máxima de 10. 

Los guionistas participantes podrán enviar propuestas de temas libres, ya sean inéditas o basadas en otros autores, siempre y cuando se cuente con la autorización del autor original. 

En la edición pasada de este concurso, los ganadores en largometraje fueron: El Buzo, de Paula Natalia de Anda Vargas, mientras que, en cortometraje, Jesús Quintero se llevó el premio con Limpio, más que el agua de abril.

De este concurso han resultado películas como Mano de obra (David Zonana), El deseo de Ana (Emilio Santoyo), El incidente (Isaac Ezban), La guerra (Manuela Jankovic) y el cortometraje La leche y de agua (Ricardo García Romeo), entre otros.

Disney+ desmiente su anticipada llegada a Latinoamérica

Ante los rumores de la llegada anticipada de Disney+ a Latinoamérica, la compañía ha emitido un comunicado en el que confirma que será hasta finales del 2020 cuando la plataforma esté disponible en dicha región.

Las versiones propagadas sobre el adelantado lanzamiento de la plataforma, se deben a la creación de cuentas falsas que promueven servicios que no son prestados por Disney+; así lo indica el documento:

“reiteramos que dichas comunicaciones son falsas y no forman parte de ninguna iniciativa promovida por Disney+. El lanzamiento de Disney+ en Latinoamérica continúa estando previsto para fines de 2020”.

Asimismo, Disney advierte intentos de phishing (engaño informático) con el fin de obtener datos personales, incluida información financiera, al ofrecer acceso a una prueba gratuita del servicio.

El servicio de streaming de una de las compañías más grandes de entretenimiento se lanzó en Estados Unidos y Canadá el 12 de noviembre de 2019.

Ofrece Secretaría de Cultura 200 películas mexicanas gratis online

Filminlatino, la plataforma mexicana de streaming dedicada a la difusión del cine nacional, contará con 200 títulos de libre acceso como parte de la iniciativa Contigo en la Distancia, desarrollada por la Secretaría de Cultura a causa de la pandemia del COVID-19 (coronavirus).

Cinema MX, como se le ha nombrado a este proyecto, se divide en 14 secciones, las cuales integran la variedad de cine realizado en México desde sus inicios hasta la actualidad. Algunas de ellas son: Cine hecho por y para las niñas y niños, Cine clásico recuperado, Noches de cortometrajes, Polos virtuales y Visibilizar el archivo.

Te puede interesar: Filmoteca ofrece gratis clásicos del cine mexicano

Además, Filminlatino facilitará el contenido de la modalidad de suscripción; la persona que lo desee podrá solicitar (al mail filminlatino@imcine.gob.mx) un código promocional que da acceso a todo el catálogo.

Algunos de los títulos del cine reciente que te esperan son: Los años azules (Sofía Gómez-Cordova, 2017) Resurrección (Eugenio Polgovsky (2016) y Las oscuras primaveras (Ernesto Contreras, 2014).

En Cinema MX también podrás ver títulos populares de principios del milenio, tales como Amores perros (Alejandro González Iñarritu, 2000), Perfume de violetas (Maryse Sistach, 2000), Amarte duele (Fernando Sariñana, 2002), Atlético San Pancho (Gustavo Loza, 2001) entre otros.

Te puede interesar: Cinco plataformas para ver cine gratis…legalmente

Entre los clásicos que han marcado la historia del cine mexicano, se encuentran: El lugar sin límites (Arturo Ripstein, 1977), Mariana, Mariana (Alberto Isaac, 1986) y La pasión según Berenice (Jaime Humberto Hermosillo, 1975).

Para ver el contenido sólo debes ingresar un correo electrónico para crear un perfil. Conoce el catálogo completo aquí 

Los contenidos gratuitos de Cinema MX sólo pueden disfrutarse en territorio nacional.